米粒媽咪課堂小編整理分享自學古琴一些方法供大家參考。
多聽、記音
在想學習一首曲子之前，要先聽熟，甚至會背，遇到簡單點的問題通過思考能夠領悟，多聽名家彈奏的或者你將要學習的版本，模仿名家指法。也要將散音、泛音、按音、走手音的音符都當作旋律來記，以后才會“弦不錯鳴”。
堅持記譜背譜
古琴只有徽點，左手可以看琴面，右手卻要靠腦中記憶的譜子，在練曲子時，要一邊彈一邊觀察左手按弦的弦序。一首傳世已久的琴曲，其弦序與指法結構必然十分順手，你只要彈熟，將其合理結構內化成自己的思維，那就絕無可能忘記。
圈練
龔一先生最早在其《古琴演奏法》里提出“圈練”的概念。古琴曲從散起，到入調，漸快至高音樂段，每段的技巧難易度相差較大。對于快速樂段，必須多花時間強化練習，對于某些樂段中的高難度樂句，圈出來，進一步強化練習古琴泛音，這樣，全曲技巧掌控才能平衡。如果有人說今天練習了兩小時琴，都是在把曲子從頭到尾翻來覆去地練，這樣的練習效果肯定不好。我想若練習一首琴曲一個小時古琴泛音，那么最起碼要有40分鐘的時間專門來進行難度段落或樂句的圈練。
節奏的變速練習
以“快曲慢練”和“慢曲快練”為原則。琴曲里的一些快速樂段，常在上音準，技巧比較難，必須放慢速度練習。猶如“紀昌學射”，放慢速度是為了在慢速中把每一個音放大，強化每個音符的訓練古琴泛音，增加樂音之間的連貫性。同時，慢速練習時速度必須穩定，也是對演奏者速度把控能力的訓練。從能夠把控整個樂段和各個樂音的速度開始練習，漸漸加速，最終達到正常演奏所需要的速度。這樣還不夠，還要把速度繼續加快進行練習。有快速和慢速的練習功底，對于提高演奏速度的穩定性有很大的作用。
