古琴藝術已經具有六七千年以上的歷史了，是我國音樂史最為重要的組成部分。古琴藝術不僅在音樂史上占據重要的地位，而且在文化史上也一直占據相當重要的地位，具有典型的自身特色。我國歷來“詩、琴、書、畫”并舉，古琴藝術已經成為我國高雅文化的象征存在于文化的進程之中。早在神話、圖騰傳說的時代，古琴藝術就已經出現了，“神農造琴”、“伏羲造琴”、“堯舜造琴”的傳說一直不斷，均證明古琴藝術在我國歷史上出現的久遠，在沒有文字之前的歷史時代，古琴藝術就參與、進入人們的精神生活之中了。與古琴有關的歷史故事不斷在歷史的進程中出現，尤其春秋時代以來，這一類故事明顯增多，就有俞伯牙摔琴謝知音，師曠彈《清角》風摧宮室，孔子向師襄學習《文王操》等諸多故事的發生。“舜彈五弦之琴，歌南風之詩，而天下治”，“士無故不徹琴瑟”，古琴藝術已經深入人心，與政治生活、人們的精神生活產生了極為密切的關系，作為禮樂文化、樂教的重要組成部分存在于社會生活、政治生活和文化生活之中。古琴藝術是漢民族長期以來形成的古老音樂藝術，古琴名家代不乏人，出現了諸多的古琴藝術演奏家和作曲名家，堯、舜、禹、師曠、師襄、俞伯牙、司馬相如、蔡邕、蔡文姬、阮籍、嵇康、孫登、戴逵、陶弘景、陶淵明、李疑、賀若弼、王通、趙耶利、董庭蘭、薛易簡、薛濤、李冶、朱文濟、慧日、義海、郭楚望、徐天民、阿榮、倪瓚、張雨、薩天賜、蕭性淵、劉鴻、嚴徵、徐青山、蔣興儔、查阜西、管平湖、張子謙、吳景略等，都是歷史上出現的著名琴家，他們不間斷的古琴藝術活動，將古琴藝術不斷推向深入。
同時，在歷史的長河里也誕生了相當數量的古琴名曲，根據不完全統計，我國歷史上共創作古琴曲達三千余首，代不乏名篇巨制，如《高山流水》、《胡笳十八拍》、《酒狂》、《廣陵散》、《梅花三弄》、《陽關三疊》、《瀟湘水云》、《平沙落雁》、《漁樵問答》等等。由于古琴藝術所具有的深邃的精神體驗和觀念感知，所以在歷史上一直得到有識之士和具有高度文化修養的士大夫群體的高度認可，充分展現出了特有的審美思想、文化特征和藝術魅力。在長期的發展過程中，我國傳統道、儒、釋文化因素、文化特征和審美思想，幾乎在古琴藝術中都有充分的體現。儒家文化的中和平正、溫潤大雅思想，道家文化的幽遠閑靜、虛寂簡靜思想，佛家文化的清靜空明、妙悟通脫，都在古琴藝術中有著鮮明的表現。古琴藝術中所呈現出來的宏細、輕重、遲速、雅麗、溜健、淡采特色，都浸潤著我國傳統道、儒、釋文化的綜合特質，古琴藝術所追求的古、雅、清、淡、恬、靜、遠、逸風格特色的出現，呈現出道、儒、釋三家審美思想的深刻影響和文化印痕。在我國歷代古琴名家中，在儒家思想文化占據統治地位的宮廷廊廟文化中出現了為宮廷服務的古琴藝術，形成了具有宮廷審美特色的廟堂古琴音樂，朝廷重大活動、大型宴會上，幾乎都有古琴藝術的出現，成為宮廷雅樂的重要組成部分。
同時，在仕宦群體中也產生了相當數量的古琴知音之士，出現了通曉古琴藝術的高潔、文雅之士文王操古琴曲，“名卿名相盡知音，遇酒遇琴無間隔”，“紫殿青虹騰劍氣，高山流水識琴心”成為他們最為真切的寫照。辛棄疾的詠琴詞表達出高潔士人對于古琴藝術的真切情懷和精神情操，最具典型：“千丈陰崖百丈溪。孤桐枝上鳳偏宜。玉音落落雖難合，橫理庚庚定自奇。人散后，月明時。試彈幽憤淚空垂。不如卻付騷人手，留和南風解慍詩。”（《鷓鴣天·徐衡仲惠琴不受》）正是這一曲幽幽琴音，融化進了無數士人們的千古幽憤思緒。六朝以來直至唐、宋時期出現《酒狂》、《平沙落雁》、《瀟湘水云》等著名古琴曲，最具有代表性，將蘊含士夫階層審美理想和精神情操的古琴藝術帶進了新的精神境地。《酒狂》是根據阮籍的《詠懷》而創制的琴曲：“夜中不能寐，起坐彈鳴琴。薄帷鑒明月，清風吹我襟。孤鴻號外野，翔鳥鳴北林。徘徊將何見？憂思獨傷心?！薄渡衿婷刈V·酒狂》解題則說：“（阮）藉嘆道之不行，與時不合，故忘世慮于形骸之外，托興于酗酒以樂終身之志，其趣也若是。豈真嗜于酒耶？有道存焉！妙妙于其中，故不為俗子道，達者得之。”闡釋了古琴曲《酒狂》所蘊藉的精神內涵。為免遭迫害，以酒醉佯狂，“庶不為人所忌”，包含有多少深深的人生感慨和意緒?！端驮拱参鳌穭t是唐代詩人王維極負盛名的送別詩，也被人們譜入古琴曲，即古琴曲《渭城曲》、《陽關曲》或《陽關三疊》，這一琴曲成為闡釋送別友人、表達深厚離別情感的千古絕唱。
《平沙落雁》古琴曲一說創制于宋代，明代稱《雁落平沙》，初見于明末《古音正宗》，是近三百年來最為流行的古琴曲之一。清代《天聞閣琴譜》說：“蓋取其秋高氣爽，風靜沙平，云程萬里，天際飛鳴。借鴻鵠之遠志，寫逸士之心胸也。”“初彈似鴻雁來賓，極云霄之縹緲，序雁行以和鳴，倏隱倏顯，若往若來。其欲落也文王操古琴曲，回環顧盼，空際盤旋；其將落也，息聲斜掠，繞洲三匝；其既落也，此呼彼應，三五成群，飛鳴宿食，得所適情。既而江天暮藹，群動俱息，似聞雁奴躑躅而已?！贝饲ㄟ^雁落靜沙詩意景象的描繪，營造出幽眇曠遠的境象，微妙地傳達出文士隱而不隱、恬靜亢奮的心境和高遠的精神意緒，成為那一時代士人的精神展現?！稙t湘水云》則是南宋政治家郭楚望有感于自身的政治際遇，心潮難平、心緒纏綿悱惻于瀟湘之下而奏出的抑郁悲憤之音，也是這一時期古琴藝術的經典之作，徐上瀛評述這一古琴名曲時說：“今按其曲之妙，古音委宛，寬宏而淡茂，恍若煙波浩渺，其和云聲二段，輕音緩度，天趣盎然，不啻云水容與。至疾音而下，指無阻滯，音元痕跡，忽然云馳水涌之勢，泛音后重重跌宕，幽思深遠?！保ā洞筮€閣琴譜·瀟湘水云》）“幽思深遠”，郭楚望借琴以抒發自己的胸襟抱負和難以排除的郁郁情懷，為古琴藝術增添了極為亮麗的一筆。
道家古琴藝術家的出現以及形成的獨具特色的道教音樂，也使古琴藝術呈現出了更為特殊的文化魅力。而僧人古琴藝術家的出現，亦將古琴藝術推向新的境地，尤具新特色。為數不菲擅長古琴藝術的僧人古琴藝術家在唐、宋以來的大量出現，為古琴藝術增添了新的魅力。唐宋詩詞中不斷出現聽僧人彈琴詩詞的出現，從一側面反映出這一新的文化現象，尤其李白、韓愈所作聽琴詩句，更成為千古絕唱：“蜀僧抱綠綺，西下峨眉峰。為我一揮手，如聽萬壑松?？托南戳魉?，余響入霜鐘。不覺碧山暮，秋云暗幾重？”（《聽蜀僧浚彈琴》）“昵昵兒女語，恩怨相爾汝。劃然變軒昂，勇士赴敵場。浮云柳絮無根蒂，天地闊遠隨飛揚。喧啾百鳥群，忽見孤鳳凰。躋攀分寸不可上，失勢一落千丈強。嗟余有兩耳，未省聽絲篁。自聞穎師彈，起坐在一旁。推手遽止之，濕衣淚滂滂。穎師爾誠能，無以冰炭置我腸！”（《聽穎師彈琴》）從他們的詩句中可見通曉古琴藝術僧人音樂家演奏古琴藝術的精湛。不同階層、不同群體中古琴藝術家蘊含的豐富的精神體驗、文化感知及其深邃的審美體驗和精神情操，已經深深沉淀于古琴藝術之中了。從歷史上看，古琴藝術經歷了相當長的發展演化階段文王操古琴曲，大致可以分為以下幾個歷史時期：原始時期到春秋、戰國時期，為古琴藝術的早期發展階段，這一時期，古琴藝術已經獲得了充分的發展，后世古琴藝術所具有的基本文化要素，都已經陸續出現。
秦漢、六朝時期作為古琴藝術的發展旺盛期，已經廣為社會所接受，同時也出現了相當數量的經典名曲和古琴藝術家。隋唐、五代、宋元時期，是古琴藝術的傳播、深化時期，不僅經典名曲的大量出現，而且古琴藝術的發展進一步發生分化，出現宮廷古琴藝術、具有宗教場所使用的宗教古琴藝術和仕宦群體所掌握的古琴藝術等；尤其唐代以來古琴藝術流派的出現以及著名制琴工匠的不斷出現，古琴理論研究的不斷深化、系統化，都進一步促使古琴藝術走向更加成熟的發展階段。明清時期無疑是古琴藝術高度成熟的一個時期，新的古琴藝術流派不斷出現，理論研究也進入了新的階段，出現了諸多具有總結性的琴學著作，“琴學”專有名詞在17世紀也被確立出來。這一時期的古琴藝術對于現、當代古琴藝術發展具有重要影響。古琴藝術在我國神話、哲學、政治、文化以及文學藝術創作中都有著深刻的反映，成為人們精神生活的重要載體和表現，作為一種文化現象為人們所認識，不斷成為文學藝術中不斷被表達的對象，作為一種文化元素、表達的主題而存在于其他文化形式之中。尤其在詩詞中，被詩人們一再詠誦之，出現了大量詠誦古琴的名篇、名句，如：王維《竹里館》、劉長卿《聽彈琴》等。
《平沙落雁》時長:05:46/古琴演奏：張子謙
繪畫中更離不開古琴形象的出現，僅僅以古琴入畫、留存到現在的歷代名畫，就有相當的數量，如：唐周昉（宋摹本）《調琴啜茗圖》、宋趙佶《聽琴圖》、南宋劉松年（傳）《聽琴圖》、南宋佚名《深堂琴趣圖》、佚名《攜琴閑步圖》、佚名《臨流撫琴圖》、元趙孟頫（傳）《松蔭會琴圖》、劉貫道 （傳）《攜琴觀瀑圖》、朱德潤《松下鳴琴圖》、王振朋《伯牙鼓琴圖》、任仁發（傳）《琴棋書畫圖》、羅稚川 （傳）《攜琴訪友圖》、明周臣《攜琴看山圖》、仇英《玉洞仙源圖》、清蕭晨《攜琴訪友圖》、王云《深堂琴趣圖》、傅抱石《策杖攜琴圖》、《平沙落雁圖》等等，都有古琴形象的出現。傅抱石創作的《平沙落雁》，很具有代表性，是對古琴藝術所蘊含的文化意象的新闡釋。古琴藝術不僅作為音樂文化的重要對象，而且應該作為文化史研究的重要對象而加以關注，古琴藝術蘊含了非常深邃的音樂、歷史、文化、思想、觀念信息，剖解其中的精神內涵、審美觀念、文化特征，不僅對于理解我國傳統音樂藝術有重要的意義，對于深刻理解博大精深的中國傳統文化，對于如何創造性轉化傳統文化，無疑也具有相當重要的啟示意義。
《調琴啜茗圖》
《聽琴圖》
《深堂琴趣圖》
玉洞仙源圖
《松下鳴琴圖》
《策杖攜琴圖》
山不在高 有仙則名 水不在深 有龍則靈
斯是陋室 惟吾德馨 調素琴 閱金經
無絲竹之亂耳 無案牘之勞形
晨曦古琴館 | 云南昆明最知名的古琴館之一
地址：昆明市五華區篆塘路118號
名稱：晨曦古琴館 晨曦藝術學校
雅集：每月最后一周六晚上7：30（公益）
